Mariano Leon
música inmortal del perú
Manipulación de vinilos (turntableism) - Sesión de escucha
Jueves 27.02.2025
PRELUDIO PROLOGADO
La deconstrucción de música que en su devenir se ha vuelto “inmortal” es una forma de confrontar un legado y cuestionar cómo se le asume hoy. En ese sentido, la herencia posmoderna nos ha planteado reprocesar elementos de las tradiciones y sus herencias -las que no necesariamente corresponden a nuestro Zeitgeist (espíritu de época)-, más sin embargo, nos traen un atisbo de curiosidad cuando no de nostalgia de un mundo del que solo nos enteramos por documentos y testimonios de otros.
Esta claro que muchos temas por su trascendente contribución quedan en la memoria colectiva de la llamada cultura popular… pero ésta es también uncontenedor de bordes difusos que muta según quién sea interpelado. En todo caso, Mariano León, hurga desde el documento del vinilo, encontrando “clásicos” de la producción musical peruana del pasado siglo XX, joyas del ayer, y que nos dan testimonio de esa lucha simbólica de los autores seleccionados por plantear legitimidad en sus prouestas (en un país de memorias racistas y clasistas); y desde el vinilo -como soporte material- permanecer e intentar trascender el tiempo que les fue presente.
Una instalación de portadas de vinilos, intervenidas con un diagrama dorado de los ceques (el ordenamiento radial que des su centro en la ciudad de Cusco organizaba los santuarios o huacas) preside el espacio planteado por Mariano León. Aquí el establece una cita directa a la organización ritual del estado inka -como horizonte ritual-, y estableciendo un contrapunto visual en esas portadas de vinilos a la música contenida: reinterpretaciones de música andina tradicional (muchas veces sintetizada para arreglos comericales) por bandas y agrupaciones regionales, que tuvieron un protagonismo al crear una imagen de “música peruana” desde los estereotipos generados de “lo andino” desde los años 1960s y 1970s. Las portadas, plenas de paisajes montañosos y referencias a la arquitectura inka y sus centros ceremoniales, enfatizan una imagen de misterio y exotismo, cuando no generan un híbrido sobre los andes, ya para consumo nacional en ámbitos urbanos, pero también para difusión fuera del país.
Los arreglos orquestales y la edición en estudios de sonido de la época, remarca el carácter de estos vinilos como música que buscaba orientarse a la generación de un cierto soundtrack andino-sinfónico. ¿Una búsqueda de modernidad regional con reprocesamiento de estereotipos musicales nativos? El debate esta abierto en torno a esta producción cultural de época.
La propuesta actual de Mariano León se establece desde la post-producción: la manipulación y edición de material existente, y desde ese principio su obra es una propuesta de ensamblaje a partir de material ajeno a su autoría. La plástica y la música así son géneros desde los cuales el opera. Así su universo de patchwork, collage, assamblage, remix, sampleo e intervención, apelan a una post-producción netamente nacional (con todo lo poroso que ello implica).
Una posible sinfonía ecléctica y mutante para un país multiverso y complejo.
Carlos León-Xjiménez
artista y curador de arte contemporáneo
Barranco, febrero del 2025
DOCUMENTACIÓN DE LA PERFORMANCE: https://www.instagram.com/p/DJrbIqCOikS/?img_index=1
