Mónica Torrejón
Et in Arcadia ego
Et in Arcadia ego, (2018)
Mónica Torrejón (alias “Torreja”)
Esta propuesta de Mónica Torrejón para Socorro Polivalente busca abrazar la ausencia a través de imágenes que son previamente acciones: ella hace suya la otredad valiéndose de la presencia física de un cadáver u otra piel. Empezando por los cueros frescos de un alce con el que intenta dar vida póstuma, acaso inesperadamente cotidiana o doméstica, para los despojos de un mamífero que imaginamos haber sido arrebatado de otro mundo, silvestre o salvaje. Se trata de una suerte de exploración de los límites o una forma de habitar momentos de transición: para alguien que ha crecido rodeada de ojos de vidrio, dientes de acrílico y pellejos de animales taxidermizados (a veces, como una extraña sala de juguetes), la condición humana se hace una inquietud constante.
Algo aquí alude fuertemente a imágenes icónica del depredador y la presa, como extremos opuestos dentro de cada eslabón de la cadena trófica (el gavilán y la paloma, el lobo y las ovejas, el zorro y las gallinas) inscribiendo a ambos en el discurso y en el cuerpo: un toro, antigua imagen de fuerza o de poder que hoy es también de vulnerabilidad, y un chivo, que podemos pensar expiatorio, son aquí fragmentos de vidas ajenas con los que se aproxima a una identidad ambivalente, capaz de amar y odiar con la misma pasión o intensidad, mientras se desplaza intentando capturar, como en un viaje (o un safari), una naturaleza que nos elude o se nos escapa indistintamente, en la floresta, la selva o el desierto.
Aquí, la descomposición es una realidad tierna de la que formamos parte desde un inicio: es la vida misma la que interrumpe la vida. Las imágenes interpelan una frontera (territorios para la migración o el tráfico) para, de algún modo, desdibujarla. Tomar otro cuerpo, devenir aquello que ya no está para darse cuenta de que esa nada o vacío hace también parte de la propia entraña o médula.
Emilio Tarazona
Lima, enero 2018
Vista de la noche de inauguración